Castaño, una de las pocas figuras que experimenta lo que es vivir de la poesía tras treinta años

de trayectoria y una carrera internacional, extrae conclusiones al hilo de lo vivido y abre

debate en el que es su primer ensayo. Una reflexión que también invita a una mirada cómplice

desde cualquier oficio creativo o cultural.

Los lastres que desde hace siglos insisten en mistificar el oficio poético lo alejan una y otra vez

de la consideración de trabajo. Diversas y heredadas adhesiones (don, producción «espiritual»

y hasta gozo) vuelven a caminar opuestas a su dignificación. La misma profesionalización que

incrementa valor a un músico, a una artista plástica, puede restar crédito a una poeta. Y las

manos que escriben versos llegan a ser glorificadas en el mismo movimiento con el que se les

niega una justa remuneración.

Las ideas de compromiso, de entrega solidaria y hasta de una supuesta oposición al

capitalismo suelen malentenderse, arremeter en contra propia o acabar por servir

interesadamente a terceros, todo mientras se paga con monedas simbólicas a quienes

escriben obligados/as a vivir en un sistema económico en el que no cotizan. Y el riesgo de dejar

el arte en manos de quien se puede permitir cultivarlo a cambio de nada acaba por

precipitarse en una brecha de clase capaz de dejar fuera voces de las precarias, de las

excluidas, de las incómodas.

Es hora de dejar atrás los velos de organdí con los que la literatura ocultó que se escribe desde

un cuerpo y poner negro sobre blanco las dificultades materiales que cargan sobre hombros demasiado estrechos –por individuales– lo que es realmente un legado colectivo.